10 правил написания художественного

текста

 

1. Читайте хорошие книги.

 

Хорошие книги, причем на родном языке, разных направлений или  переводные книги в качественном переводе. Классика, причем самая разная, публицистика, современная проза и  научно-популярная литература. Разумеется, и те жанры, которые нравятся и в которых хотелось бы писать. Читайте с карандашом в руках! Выделяйте понравившиеся вам моменты! Оценивайте манеру речи, умение играть и работать с текстом, темы и эмоциональные составляющие текстов.

 

2. Пользуйтесь словарями.

 

Многие современные авторы совершенно не понимают значения слов, которые используют, не улавливают коннотаций, не понимают работы со словами.

 

3. Учитесь у других.

 

Рекомендую творчество Рэй Брэдбери, лекции Воннегута на ютубе, книги Краули, книги Виктора Шкловского и, прежде всего,«Техника писательского ремесла».  Юрий Лотман, «Структура художественного текста», попробуйте начать с его лекций, они есть на ютубе, темы разные. Книги Нагибина, Трифонова. Дмитрий Лихачев, «Литература-реальность -литература». Нора Галь «Слово живое и мертвое». Пропп «Фольклор. Литература. История».

 

4. Делайте перезагрузку.

 

Это нормально, когда не пишется, и этот период длится чаще, чем период творчества. В этот момент важно остановится и заняться чем-то другим. Можно попробовать собирать впечатления или эмоциональные фотографии. Отвлечься на музыку, кино, природу.

Потому что очень часто в текстах видно совершенное непонимание и незнание ни среды, ни особенностей профессий, ни географии, ни истории.   Или может быть, крутой сюжет, зажигательные герои, и все это вдребезги разбивается о нелепости, которые пишет автор, потому что не понимает, например, профессионального развития или культурных или социальных особенностей.

 

5. Учитесь чувствовать и слышать родной язык.

 

Читайте красивые тексты, слушайте записи классических аудио- и обычных спектаклей. Смотрите классические фильмы. Современный язык вы и так можете получить из современного окружения, он стремительно меняется, и его тоже стоит понимать, но основ он не заменит.

 

6. Вдохновение существует!

 

Вдохновение – это тот поток, который позволяет вам войти в высокоэнергетический режим, скомпоновать разрозненные детали в единое целое и построить единый текст. А заодно сэкономить время и силы. Вдохновение бывает не только у людей, занимающихся творчеством, профессионально или любительски, но и у инженеров, врачей, учителей и прочих. Для них это еще и показатель профессионализма, потому что мозг сразу понимает, в рамках какого паттерна нужно действовать и что, возможно, нужно еще.

 

Научитесь пользоваться энергией пауз. Вы застыли и не можете писать? Попробуйте отключиться и от текущего текста, если он есть, и от поиска того, что бы такое написать. Очутись в пустоте и тишине и слушайте, что идет изнутри. Делайте перерывы, это важно, не пытайтесь гнать текст погонным метром, потому что рано или поздно это аукнется.

Как примерно можно попробовать вызвать вдохновение?

 

Первое, очистите свой разум от повседневной суеты. Многим для этого помогают медитации и релаксации. Например, по методике Сильва.

 

Второе, сосредоточьтесь на том, что вас тревожит и что вы бы хотели рассказать. Попробуйте понаблюдать за своим героем в его естественной среде обитания сначала, а потом немного поэкспериментировать, поставить его в какие-то забавные или абсурдные ситуации. Посмотрите, что есть вокруг него, послушайте его самого, какую историю он вам расскажет. И, главное, молчите сами. Это не вы рассказываете, это вам рассказывают.  В случае же, если все срабатывает хорошо, вы начнете ощущать удивительную ясность, обалденный прилив сил, и вас подхватит и понесет. Главное - записать, отредактировать сможете потом.

 

Регулярные тренировки могут помочь расширить канал и усилить сигнал и увеличить его ясность.

 

По сути, вы должны научиться добираться до той точки внутри себя, до того внутреннего источника, из которого и проистекает ваш художественный дар. Вы учитесь настраивать свой мозг на разные режимы и управлять им в этих режимах, хотя как раз в режиме вдохновения, когда он уже включен, лучше отпустить поводья.

 

7. Рефлексируйте, размышляйте, психотерапевтируйте.

 

Искусство именно так и родилось, чтобы проявить себя, свои метания, свою боль.

 

8. Привлеките внимание читателя.

 

Любую историю, пишет автор материала, стоит начинать с самой интересной её части, вне зависимости от того, к какой части сюжета или повествования она относится.  Это поможет сделать интереснее и книгу, и историю, рассказанную в кругу друзей.

 

9. Позаботьтесь о читателе.

 

В эпоху информационной перегрузки задержать внимание читателя как никогда сложно. Чтобы ему было проще воспринять информацию, текст нужно делить на главы и подглавы, отделять тему каждого из таких отрывков в его заголовке и так далее.

 

10. Получайте и обрабатывайте обратную связь.

 

Полвека назад, чтобы узнать мнение читателей о своей книге, писателю приходилось тратить годы на её написание и публикацию, отмечает автор заметки. Сегодня, пишет он, небольшую статью можно написать за полчаса, отредактировать её, и сразу опубликовать в сети. «Время отклика читателей: мгновенно».